Фигуративно изкуство

Съдържание

• Примери за фигуративно изкуство

Разбираме от фигуративно изкуство този, чиито представителства са склонни да бъдат разпознаваеми обекти и разпознаваеми изображения, противно на преследваното от абстрактно изкуство. Това не е непременно форма на реализъм, тъй като версимитулността е само една от представителните стратегии на фигурите, идеализация, схеми, карикатури, символика или всяка перспектива, която не променя способността за разпознаване на фигурите, също е възможна. представените фигури.

Тази класификация е често срещана в изобразително изкуство и скулптура, включително декоративни и визуални изкуства, като филм или фотография; но за програмната музика и фигуративната литература също често се говори като за еквиваленти в други медии на художествения израз.

Няма фигуративни изкуства сами по себе си, нито ясна граница между фигуративното и абстрактното. Вместо това може да се говори за повече или по-малко фигуративни тенденции или повече или по-малко абстрактни.

Примери за фигуративно изкуство

1. Снимки. И двете живописни, фотографски или скулптурни, специфичните изображения на исторически или известни личности, дори на въображаеми или митологични персонажи, обикновено предпочитат фигуративното.
2. Озеленяване. Тенденцията да се улавят в картини или фотографии красотата или сложността на пейзажа изисква признаването на отделните му елементи и цялостната панорама.
3. Натюрморти или натюрморти. Представления на неживи предмети или дори малки човешки разположения, които изследват тяхната обща красота: техните цветове, техните форми и т.н.
4. Карикатури и анимационно изкуство. В по-голямата си част последователното изкуство и комиксите се нуждаят от ясно разпознаваеми елементи, за да установят своите причинно-следствени връзки, движение или от каквото и да е естество. Това не означава, че не може да има набези за абстракционизъм или по-малко фигуративни тенденции в комиксите, например.
5. Класицизъм. Живопис и скулптура са посветили много усилия на представянето на гръцко-латинското въображение и неговите различни митологични истории, за които е необходимо ясното разбиране на различните участващи субекти.
6. Реализъм. И в своите живописни, скулптурни и фотографски аспекти реализмът има за цел мимезиса на реалното. В този смисъл тя изпълнява определено желание за визуална вярност, което по принцип е несъвместимо с идеята за абстрактното.
7. Илюстрации. Визуалните акомпанименти на книги и други произведения обикновено са фигуративни, тъй като носят едно и също значение и една и съща история.
8. Гротеската. В стремежа си да подчертае грозотата и най-зловещите детайли на рисуваните или изваяни фигури, гротеската се занимава с непременно фигуративната, тъй като в противен случай нямаше да има начин да предизвика желания ефект.
9. Документализъм. Този филмов вариант започва, дори в своите авангардни залози, от ангажимент към зрителя да пресъздаде част от реалността, дори ако е спекулация или документален филм. Във всички случаи може да се счита за фигуративно изкуство.
10. Протестна стенопис. Този аспект на живописта, който търси обществени повърхности, за да рисува ежедневни сцени със социално съдържание, е непременно фигуративен в желанието си да представи потиснатите сектори.
11. Антично изкуство. Поради тясната си връзка с религиозното и митичното, повечето от древните форми на скулптура и живопис (египетска, гръко-римска, вавилонска, асирийска и др.) Са отговорили на твърди канони на представяне, които ги превръщат във фигуративна тенденция.
12. Експресионизъм. Роден в Германия, експресионизмът беше предложен в живописта, скулптурата и киното за екзалтация на чувствата и усещанията и това търсене го доведе до границите на фигуративизма, за да флиртува само с известна абстракция.
13. Импресионизъм. Така наречената школа на светлината, чиито кратки реплики разкриват цялостна сцена от разстояние, поради тази причина не се отдалечава от фигуративизма, тъй като основният й обект на изследване е пейзажът и въздействието на светлината върху него.
14. Кубизъм. Кубизмът може да се разглежда като един от артистичните аспекти, които започват прехода към абстрактно изкуство, като се отказват от строгите канони на достоверното представяне и се предприема авангардно естетическо търсене.
15. Сюрреализъм. Друго от движенията, проправило пътя за абстрактното изкуство, сюрреализмът в живописта и скулптурата, изоставя ангажимента към наблюдаваната реалност да изследва формите на несъзнаваното и мечтите, без изобщо да престане да бъде фигуративен.
16. Картини. Първите опити за изкуство или представяне, чието съдържание изглежда насочва към ловни сцени, са образни в желанието си да имитират или запишат случилото се.
17. Средновековно религиозно изкуство. И в двата си католически, еврейски или ислямски варианта (макар че в последния Божието представяне е забранено), както и в тези от Далечния изток, той уточни фигуративното, за да приближи идеята за Бог до своите верни.
18. Анималистичен. Изкуството се фокусира върху представянето на животински фигури, които са склонни да предпочитат фигуративните.
19. Архитектурата. Въпреки че е трудно да се определи в която и да е от двете категории, архитектурата е изиграла жизненоважна роля в живописта като модел на представяне и в този смисъл, превръщайки се в референция, тя трябва да бъде имитирана като фигура.
20. Фоторепортажът. Фотографската хроника, визуалното или фотодокументалното повествование, използването на фотографската камера и художественото око за отчитане на реалния свят трябва задължително да бъдат разпознаваеми и следователно фигуративни.